Sunshine

El Sol está muriendo y con ella, la Humanidad. La última esperanza es enviar una expedición tripulada a la moribunda estrella, para intentar revivirla detonando una bomba en su nucleo. Pero cuando la misión está muy avanzada y se pierde el contacto con La Tierra, la situación se sale de control. De repente, los ocho hombres y mujeres de la expedición no sólo deben luchar por su supervivencia, sino también por su cordura.


Tras leer esta sinopsis más de algún lector habrá salido corriendo ya. El género de la ciencia-ficción había llegado a un punto muerto en el que sólo podíamos encontrar dos tipos de films. Películas con muchos mundos y razas en conflicto (las más escasas) y peliculas como la que nos atañe. Peliculas en las que una reducida tripulación ha de llevar a cabo una misión y en la que todo sale mal. Y un tipo de película bastante topica y que raramente se toma en serio a si misma. Vease el ejemplo de El Nucleo pelicula lamentable desde el punto de vista de un servidor.

A priori Sunshine puede parecer lo mismo de siempre. Un grupo de astronautas intentando llevar a cabo una misión imposible (detonar una bomba del tamaño de manhattan en el nucleo del sol). Seamos sinceros, se trata de un argumento que asusta. Sin embargo, la ejecución de la idea sorprende al dar una pelicula practicamente redonda. La acción arranca en el Icarus II, la segunda nave que se envía ya que la primera misión falló, y en el Icarus II termina. La misión es una misión para salvar a la humanidad, nada de lo demás importa. No necesitamos ver a familiares ni cientificos de la NASA sufriendo por los devenires de sus salvadores. Los propios astronautas son conscientes de la importancia de su misión, ellos son la ultima esperanza de la humanidad, y nada importa más, ni siquiera ellos mismos.

En este tipo de peliculas, si algo puede ir mal, a buen seguro que así será. Sunshine lo tiene muy claro, pero no pierde de vista la realidad. Aqui no vamos a encontrar grandes escenas fantasticas. La misión se va a ir deshaciendo poco a poco, y con ella las posibilidades de supervivencia de los astronautas. Por lo que tendrán que tomar decisiones cada vez más desesperadas. Dentro de lo fantastico de una pelicula de este genero, la pelicula trata de ser rigurosa y realista.

Con este film volvemos a las peliculas de ciencia-ficción de la antigua escuela, peliculas en las que un grupo de personas han combatir en una lucha imposible contra los acontecimientos y contra ellos mismos. Una pelicula que al contrario de muchas otras, se toma en serio a si misma. Un visionado más que recomendado. Solo cabe reprocharle su final. Impecable en cuanto a guión, pero que tiene una realización un tanto peculiar y que se sale de la linea de la pelicula. Un pequeño detalle que si bien chirría con el conjunto, no lo estropea en absoluto. Aquellos que disfrutaron con 2001: Una Odisea en el espacio o Alien encopntrarán una nueva pelicula con la que disfrutarán de nuevo.

El Laberinto del Fauno

"El Laberinto del Fauno"nos situa en el año 1944 y cuenta el apasionante viaje que emprende una niña de 13 (Ofelia) con su madre convaleciente y el marido de ésta, un cruel capitán del ejército franquista, a un pueblo en el que encontrará las ruinas de un laberinto. Alli se encuentra con un fauno, una extraña criatura que le hace una increible revelación: Ofelia es en realidad una princesa, última de su estirpe, a la que los suyos llevan mucho tiempo esperando. Para poder regresar a su magico reino, la niña deberá enfrentarse a tres pruebas que poco a poco irá superando.

Poco se puede decir de esta pelicula. Sobresaliente en todos los sentidos. Pocas veces podemos encontrar un producto que haya sido cuidado y mimado en todos sus aspectos como este film. Nos encontramos ante una obra que parece que ha sido creada por gente que se quiere mucho, y que la forma de demostrar ese cariño sea plasmar sus ilusiones y sentimientos en la pantalla. Sería una compra obligada independientemente de la calidad de su edición. Pero estamos hablando de una pelicula de Guillermo del Toro y eso implica calidad en DVD.

La pelicula se presenta en tres ediciones distintas: la primera es la Edición Simple que pese a ser simple incluye Audiocomentario y Como se hizo (18€). La segunda es la Edición Especial 2 Discos que añade un segundo disco lleno de extras a lo anteriormente comentado (21.99€). Pero también podemos encontrar una Edición Limitada (precisamente por un tiempo limitado) que incluye lo anteriormente citado, a saber: DISCO 1, pelicula y audiocomentario; DISCO 2, Galería Fotográfica, Decorados, Easter Egg (poneros sobre AUTORES y pulsad arriba), Personajes, Campaña Publicitaria y Autores. Además de todos estos extras, de una calidad apabullante no tanto por su tecnica, sino como por su planteamiento al hacernos formar parte del mismo rodaje y transmitir en ocasiones más magia y sentimientos que la propia pelicula; la película se presenta en una edición impecable. En una caja metalica, acompañada de una funda de plastico que evitará el desgaste de este material (más sucio que las cajas de plastico habituales). Pero además trae un pequeño librito, magnificamente editado con bocetos, ilustraciones y storyboards de la pelicula.

En definitiva, una pelicula magnifica en una edición en DVD del mismo calibre (a lo que nos tiene acostumbrados del Toro que recomiendo que nadie se pierda en su Edición Limitada. Merece la pena el desembolso adicional. Incluso estais a tiempo de adquirirla en El Corte Inglés y de esta forma recibir como regalo una lámina con una de las ilustraciones del libro. En definitiva, una edición que cualquier coleccionista debe tener. Tanto por la propia pelicula, como por su edición o sus regalos.

Cronos

En 1535 un alquimista a construido un mecanismo extraordinario que otorga a su poseedor la capacidad de controlar el tiempo. El extraño objeto en forma de insecto dorado llega a manos de un anticuario, pero el viejo y enfermo Dieter de la Guardia conoce los poderes del artefacto y estará dispuesto a todo para conseguirlo. La visión mexicana del mito vampirico de la mano del autor de BLADE II y HELLBOY

Hay peliculas y peliculas. Y también ediciones en DVD y ediciones en DVD. La que tengo en mis manos es una pelicula del montón. Una pelicula, que de no ser por su edición en DVD habría pasado desapercibida en las estanterías de mi punto de venta habitual. Nos encontramos ante una opera prima. Pero no una cualquiera, hablamos de la opera prima de Guillermo del Toro. Poco hay que decir de este afamado director mexicano despues de sus recientes exitos como Hellboy o El Laberinto del Fauno. Lo que si se puede comentar, aunque sea de forma muy breve es su obra. Nos encontramos con una pelicula que homenajea a ese cine de terror de la Hammer y a las peliculas "bizarras" (en palabras de su creador) de serie B. Se trata de una pelicula entretenida, muy buena en sus primeros tres cuartos de hora (impagable la escena de la sangre en el cuarto de baño); pero que flojea hacia el final. Intenta ser una pelicula de vampiros, intentando dar una visión lo más alejada de los cánones tipicos de este tipo de films. Y la verdad es que lo consigue, y numerosos premios consiguió en su momento.

En cuanto a la edición en DVD, justifica su compra por si sola. Principalmente por su precio (6.95€ en Media Markt), pero también por la calidad de la misma. Ya hemos dicho que la peli es normalita, hay muchas otras como esta, pero también es de recibo decir que esta tiene ese sello tan personal que caracteriza a las obras de del Toro. La Edición Especial que nos atañe se nos presenta en un desplegable de cartón precioso, con ilustraciones y fotografias de la pelicula. Una edición práctica y muy agradable a la vista. En cuanto a contenidos, Guillermo del Toro nos tiene acostumbrados a unas ediciones en DVD muy cuidadas en las que el mismo participa activamente. En el DISCO 1 encontramos la pelicula y el audiocomentario del director, muy interesante puesto que no analiza la pelicula imagen a imagen como se suele hacer, sino que nos encontramos con una hora y media de animada charla con él. En DISCO 2 viene con una cantidad de extras ligeramente superior a la media, a saber: Trailer, Entrevista con Guillermo del Toro (de casi una hora de duración), Entrevista con el Operador Guillermo Navarro, la Banda Sonora de la Pelicula (extra muy, muy, muy interesante ya que se trata de algo practicamente unico en el mercado de DVDs), Storyboards, bocetos y galería fotografica, Galería Personal de Guillermo del Toro, Ficha Técnica, Ficha Artística y Filmografías Selectas. Además entre las entrevistas podemos encontrar un EASTER EGG (contenido oculto) muy facil de localizar.

En definitiva nos encontramos con una pelicula entretenida, sin grandes pretensiones, que disfrutarán sobre todo los seguidores del autor; pero que debido al precio y a la calidad de su Edición Especial debería estar en la estantería de cualquier coleccionista.

007: Desde Rusia con amor

Desde Rusia con Amor será el primer videojuego de la franquicia en trasladar a los jugadores al universo de las clásicas películas de James Bond.

Sean Connery, el Bond original, repite rol como apuesto agente M16 en este videojuego innovador, con estilo retro. Ubicado en la era original de Bond de los años 60, el videojuego presenta misiones basadas tanto en la película como originales, secuencias de intensa acción, una gran e intensa variedad de modos de juego, vehículos totalmente integrados, opciones multijugador, mujeres alucinantes, y clásicas armas regulables y artilugios con mecánica moderna.

Dicen que los clásicos nunca mueren, y este juego es un gran ejemplo. Aunque la que se comenta es su versió para PS2, el juego es multiplataforma y los comentarios aqui expuestos son extrapolables a cualquier otro formato.

Analizar un juego de estas caracteristicas no es muy complicado. Para empezar, si eres fan del famoso agente británico te encuentras ante una compra casi obligada (hoy día a precios muy rentables que dependen del lugar de compra). Se trata de un juego muy decente, con unos gráficos buenos para la epoca y la consola. El juego nos cuenta las mismas escenas de la pelicula, con las licencias necesarias para que no tenga solo un par de fases. Tanto al inicio, como al final y durante las fases, nos encontramos escenas cinematicas bastante bien hechas que nos narran la historia. La única pega es que no se pueden pasar, por lo que, al repetir alguna fase pueden resultar pesadas.

La mecánica del juego puede llegar a resultar un tanto monotona, de no ser porque las fases tienen la duración justa para no llegar a aburrir. Aunque bien es verdad que casi todo se reduce a eliminar enemigos mientras avanzas. Pero este pequeño detalle queda solventado con una jugabilidad hacertada, que te permite realizar varias acciones tales como agacharte, cubrirte, parapearte o saltar objetos sin mucha dificultad. Mención especial merece la dificultad. No te costará nada pasarte el juego. Incluso si pretendes desbloquear todo al 100% no tendrás que repetir la mayoría de las fases más que un par de veces. Lograr los "momentos Bond" será mucho más facil que en entregas anteriores, aunque estos son también menos espectaculares, reduciendose la mayoría de las veces a entrar en habitaciones secretas. Las fases extras si suponen un reto un poco más dificil, pero con paciencia pronto las tendras en tus manos.

Por supuesto la ambientación es de lo mejor del juego, ya que nos permite trasladarnos a ese ambiente sesentero de las primeras peliculas de Bond, donde los malos tenían sus bases en volcanes huecos y los rusos se empeñaban en poner trabas a nuestro héroe. En definitiva, un muy buen juego, a tener en cuenta si te gusta la acción sencilla y sin complicaciones. Imprescindible si te encuentras entre los seguidores de Bond. Un juego que te durará un tiempo, sobre todo si intentas conseguir todos los extras.

007: Casino Royale

Daniel Craig lo consiguió. Cuando Casino Royale se estrenó en cines hace ahora unos 5 meses logró acallar todas aquellas criticas que lo situaban como el peor Bond de la saga. No solo eso, sino que habemos algunos que lo consideramos el mejor. No solo por su actuación, impecable. Sino por ser un Bond más cercano a las novelas de las que surgió. Pero en esta ocasión, el tema de debate no es la película en sí. Sino su edición en DVD (usuarios de Blu-Ray y HD-DVD abstenerse).

La película se presenta en dos ediciones: la simple de un solo disco (PVP 17.99€) y la Edición Coleccionista~Dos Discos (23.99€). Por defecto analizaremos la más completa.

Aunque poco vamos a hablar de la pelicula en sí, unico contenido del DISCO 1. Si vamos a comentar que su calidad es perfecta. Se trata de una gran pelicula, sin la distraccion (por otro lado encantadora) de los famosos gadgets, chicas imponentes y largas escenas con coches. En esta ocasión se ha optado por una acción más directa. Nos encontramos con un Bond mucho más duro, y a la vez ingenuo. Aún no es el que conocemos de peliculas anteriores. Comete errores, entre ellos enamorarse. Una película más que recomendada.

En cuanto al DISCO 2 viene con los extras justos. Dos documentales making-off: "Convirtiendose en Bond" y "James Bond: De verdad" que narran la elección para el papel de Daniel Craing (el primero) y la creación de las escenas de acción (el segundo, muy interesante y a tener en cuenta). Por otro lado podemos encontrar un tercer documental (dividido a su vez en tres partes) "Las chicas Bond son para la eternidad" en el que las distintas chicas Bond de la saga cuentan su experiencia y lo que para ellas ha supuesto entrar en la saga. Para finalizar, un video musical con el tema principal de la película.

Esta edición no se caracteriza por su extensión en cuanto a material. Para colmo se presenta en un estuche simple de cartón, con una funda de cartón también muy dificil de extraer o colocar. Si no eres un amante de Bond, las edicíones especiales en DVD o de los extras (seguro que alguna de las tres, si) probablemente no te merezca la pena el desembolso adicional. Aún así, es una pelicula que merece la pena tener, aunque sea en su edición simple.