¿POR DONDE EMPIEZO?

martes, abril 07, 2009

Monstruos contra Alienígenas


Susan es una modosa mujer cuya máxima aspiración es casarse con su novio, hombre del tiempo y futura estrella de los informativos. El día de su boda, con algo más de suerte que los novios de O'Connell en "Doctor en Alaska", le cae un meteorito encima. En lugar de pasar a la historia, debido a los materiales cósmicos de la roca Susan adquiere un tamaño gigantesco y un nuevo peinado. Esto provoca (el tamaño, no el peinado) que automáticamente sea capturada por los agentes de un extraño programa gubernamental, que se encarga de mantener vigilados a seres como ella -que ahora se llamará Genórmica-, el Eslabón Perdido (un hombre pez congelado durante miles de años), el Doctor Cucaracha (un científico brillante con similares problemas al de "La mosca"), BOB (una masa gelatinosa sin cerebro) o Insectosauro (una oruga radioactiva gigante). Sólo podrán conseguir su libertad después de derrotar a Gallaxhar, alienígena invasor.

Llega a nuestras pantallas la enésima producción de animación. Y cómo no, se trata de un producto destinado a un público infantil mayoritario. Sin embargo, resulta curioso como donde la mayoría de las películas realizadas en animación tradicional (si obviamos a los grandes clásicos de Disney) fallaban al intentar que sus productos resultaran interesantes para el público adulto; generalmente la animación por ordenador siempre ofrece dos versiones (adulta e infantil) integradas en cada nuevo filme que aparece.

Comentada la anéctoda lo primero que se debe destacar de la película es el enorme grado de diversión que proporciona al espectador. El ritmo de la película es estupendo, sabiendo cuando acelerar y cuando relajarse y la verdad es que los abundantes chistes no cansan en absoluto, presentando algunos momentos verdaderamente memorables. Después, claro está, nos encontramos con el consabido homenaje. El cine fantástico de los 50 tenía dos tipos de seres aliñando sus películas: los monstruos, y los extraterrestres. Monstruos contra Alienígenas está llena de pequeños guiños a grandes clásicos pero también de películas más recientes como E.T. o Encuentros en la Tercera Fase. Y lo mejor de todo, es que no son los clásicos guiños descarados pensados solamente para que los frikis de turno los disfruten. Se han buscado cosas más obvias, pero que encajan con naturalidad, un homenaje discreto pero efectivo.

Los personajes derrochan personalidad (incluido Insectosaurio) y nos golpearán sin parar con numerosos gags incluso en los momentos de acción más trepidante. Y la factura técnica es impecable. Aunque bien es cierto que esto cada vez se tiene menos en cuenta ya que practicamente todos los filmes de animación cuentan con una realización cada vez más impresionante. El doblaje es correcto, aunque el de la protagonista se aleja notablemente de la perfección (además, no puedo quitarme una sensación constante de que la conozco (y eso que tampoco se reconoce a Carolina Cerezuela como la autora).

En definitiva, una muy buena película. Recomendada para todo el mundo, pero especialmente para aquellos que van buscando el homenaje.

viernes, abril 03, 2009

Ángel: Revelaciones

Warren Worthinton III. Joven, inteligente, guapo y rico. Todas las chicas sueñan con salir con él. Todos los chicos sueñan con ser como él. Solo hay un problema... Warren está cambiando.

La historia del Ángel antes de formar parte de la Patrulla-X en un volúmen único firmado por Roberto Aguirre-Sacasa y Adam Pollina.


El Ángel. He de reconocer que nunca ha sido de mis personajes favoritos de la Patrulla-X. Es decir, Superman vuela y no necesita dos alas del tamaño de sendas tablas de planchar para ello. Que narices, Tormenta vuela sin alas. ¿Por qué dedicarle una miniserie al personaje entonces? ¿No hemos tenido suficientes "Origenes", "Años Perdidos", "Años Unos", "Primeras Clases" o "Classics" relacionados con los X-Men? ¿Que podría contarnos el guionista de aquellos años explotados hasta la saciedad en innumerables tebeos?

He de reconocer que todavía se podía contar al menos una historia más. Justamente la que Aguirre-Sacasa se saca de la manga de una forma un tanto interesante. De hecho, si en algún hipotético futuro alternativo se optara por hacer una película sobre los origenes del personaje, este debería ser un argumento muy a tener en cuenta, ya que nos encontramos con una historia que no es de superhéroes. Aunque los guiños a la formación mutante están (y muy bien situados por cierto) presentes, nos encontramos con un argumento que perfectamente podría pasar por una película de universitarios en la que uno de sus protagonistas descubre que está cambiando. Se me vienen a la mente las dos películas de La Mosca pero con bastantes menos babas. Y es que son muy pocas las ocasiones en las que recordamos que para contar buenas historias de superhéroes no son necesarias las mallas chillonas ni arrasar con media ciudad. A veces basta con introducir un don, una característica especial dentro de un entorno determinado y dejar que todo fluya. Es aqui donde radica el principal punto fuerte de la historia. El origen del Ángel no es un Arma X llena de acción, muerte y frases ingeniosas. Es tan natural como la vida misma (si estando en el instituto te crecieran alas, claro está).

Harina de otro costal es el apartado gráfico. De entrada nos encontramos con un estilo de dibujo muy peculiar, con personajes estilizados en exceso (llegando incluso a verse deformados, en algunos momentos sus cuerpos casi se comportan como si de Mr. Fantásticos adolescentes se trataran), la primera sensación es de rechazo. Después pasaremos el segundo tercio del libro pensando "en esta viñeta el dibujo queda muy bien, en esta otra queda muy mal". Para cuando lleguemos al final, nos habremos dado cuenta de que si, el dibujo en algunos momentos te saca completamente de la historia. Pero es cierto que la verdad es que le pega bastante. Recordemos que un dibujo feo, no es sinónimo de malo. La polémica está servida. El caso es que apartando los gustos, la narración gráfica es correcta en todo momento y no se producen confusiones de ningún tipo.

La edición, correcta. El formato es el habitual de Panini para sus miniseries (llamado 100% Marvel) en el que se nos recopila la miniserie de cinco números en un tomo en tapa blanda con solapas. La impresión es correcta y no se aprecian erratas ni los molestos (y más habituales de lo que deberían) "bocadillos cambiados" en los que los maquetadores cruzan los diálogos de los personajes por error. Dos galerías de portadas, unas pequeñas en la solapa delantera y otras a pagina completa al final de la historia y el carácterístico marcapáginas recortable de la solapa trasera son los extras (ya totalmente estándares en esta edición) que podemos encontrar. Ni bien, ni mal. Los obligatorios.

En definitiva, una historia que sorprende, especialmente a aquellos que no supieran muy bien qué esperar del libro. Los que sean capaces de tolerar su peculiar dibujo disfrutarán de un rato entretenido.

jueves, abril 02, 2009

Dead Space: Perdición

Para la tripulación del USG Ishimura así es como el horror comienza: en una profunda excavación en un remoto planeta, una antigua reliquia religiosa (a la que se considera la prueba de la existencia de Dios) es desenterrada y llevada a bordo, donde es adorada por unos y despreciada por otros. Pero cuando el profano artefacto libera a una raza alienígena que había permanecido dormida durante largo tiempo, el momentáneo Paraíso se transforma en vivo el vivo Infierno. El caos es inmediato y la carnicería incontrolable. Una invasión nunca antes presenciada por la humanidad se va a llevar a cabo para destruir la Tierra.

Desde tiempos de Matrix no se combinaban videojuegos y cine (y en este caso también comic) de una forma tan directa. Es cierto que siempre se han adaptado videojuegos al cine o que las más cacareadas películas de acción siempre dan con sus huesos en el mundo digital. Pero en estos casos, el videojuego siempre se ha limitado a narrar los hechos del filme en cuestión o a hacer de secuela/precuela semi-oficial.

Pero no se ha hecho ninguna adaptación en la que donde terminara el juego (o la peli) comenzara su hermano. Convirtiendose así en dos episodios consecutivos, como si de una serie se tratase, repartida en diferentes formatos. Para ilustrar este ejemplo podemos recordar Enter The Matrix, juego que seguía los pasos de dos personajes secundarios de Matrix Reloaded encajando con precisión milimétrica con la película, incluso contando con escenas rodadas exclusivamente a tal efecto. (Seguro que ha habido algun otro caso más reciente que ilustre este ejemplo, pero tampoco me viene a la memoria).

En este caso el origen es el videojuego Dead Space, pero aquellos que se limiten a jugarlo solo estarán asistiendo al tercer acto de una trilogía (o tetralogía si tenemos en cuenta que se ha anunciado un nuevo capítulo exclusivo para la consola Nindento Wii); siendo sus dos primeros episodios Dead Space: The Comic (de momento inédito en nuestro país) y Dead Space: Perdición, la película de la que vamos a hablar. Si en el cómic nos cuentan como ocurrió todo y se infectó la colonia y el juego nos narra como Isaac llega un Ishimura totalmente irrecuperable, la película nos cuenta como la infección llega desde la colonia a la nave extractora.

El argumento es simple, no tiene grandes giros argumentales ni inesperadas sorpresas. La historia tiene ritmo y eso es lo único que importa ya que los 74 minutos tampoco están destinados a volverse muy profundos, Dead Space es un juego de acción, y la película es un filme de acción, punto. Los personajes son totalmente planos y si vien toda la historia encaja a la perfección con el videjouego (y casi en su totalidad también con el cómic), se echan en falta algunos personajes relevantes para el tercer episodio de la saga, que aquí directamente se obvian para centrarnos en otros que juegan un papel más secundario en el juego. La animación es correcta, sin más aspavientos. Ultimamente se pueden disfrutar de películas mucho mejor realizadas, pero tampoco sufriremos la necesidad de arrancarnos los ojos mientras la veamos.

En cuanto a la edición en DVD correcta y cara. Una caja simple con un disco, con cubierta de cartón satinada y en relieve. Bonita y simple. Sin embargo, los 17,95€ se antojan excesivos para una película de 74 minutos que unicamente viene acompañada como extras de una pista con la banda sonora (mortalmente aburrido escuchar la música mientras vemos el menú sin poder hacer nada), la única escena eliminada (y presentada en storyboard animado), una galeria de concept arts (tanto del juego como de la película y bastante completa) y los trailers de film y juego. Nada más.

En definitiva, una película entretenida. No es una compra obligada ni siquiera para los fans del juego, aunque si muy recomendada para estos ultimos (especialmente si se publicara el comic dentro de nuestras fronteras).

miércoles, abril 01, 2009

Guerra Mundial Z

Max Brooks ha dedicado varios años a recorrer el mundo en busca de todos los testimonios que ahora reúne aquí sobre la guerra mundial zombi. Por insólito que parezca este libro, que algunos tildan de novela demasiado realista, es la parte censurada del informe que le encargó Naciones Unidas para que quedara memoria de "La Crisis", los "Años Oscuros" o la "Plaga Andante", principalmente conocida como Guerra Mundial Z. Al parecer había "demasiado factor humano".

Este libro aclara realmente como el doctor Kwan Jingshu descubrió los primeros casos y se destaparon las pruebas ocultadas por el gobierno chino sobre el gran estallido. También cómo surgió y se propagó el controvertido Plan Naranja de supervivencia, fruto de un oscuro cerebro del aparheid sudafricano. Además contiene los testimonios directos de getes de la postguerra: contrabandistas del Tíbet, oficiales de servicios secretos de medio mundo, militares, científicos, industriales, políticos, ecologístas, supermodelos, gentes de culturas alternativas tras el cataclismo y muchos otros que lucharon para defendernos de la amenaza de los zombis. También de aquellos que no lo hicieron tanto e incluso de aquellos que creen que la lucha continúa.

Por fin, el mundo sabrá la verdadera historia de cómo la humanidad estuvo a punto de extinguirse. Desde el fin oficial de las hostilidades se han producido numerosas tentativas para documentar la guerra zombi. Guerra Mundial Z es el relato definitivo (realizado por los propios supervivientes) de los detalles tecnológicos, militares, sociales, económicos y políticos de cómo la civilización estuvo al borde de la extinción en la lucha total contra el muerto viviente.


Seguro que más de uno que pase por aqui es espectador reconocido de las películas de zombis. Puede que no tantos, pero seguro que más de uno también es lector del cómic titulado Los Muertos Vivientes. Si la gracia de este cómic residía en contar lo que ocurría cuando la pelícua de zombis acababa (como los supervivientes aprendían a vivir en un mundo totalmente nuevo), Guerra Mundial Z cambia una vez más el prisma y nos cuenta qué ocurre en el resto del mundo durante los hechos narrados en la película.

Que nadie se deje engañar. El libro que nos ocupa no es una novela. Al menos no al uso. No se trata de un relato con un principio ni un final (aunque se estructura imitando una forma parecida). Lo que podemos encontrar entre sus páginas son una seríe de relatos independientes unos de otros sin más relación que referencias a sucesos acontecidos en la mísma época. Por poner un ejemplo: uno de los sucesos narrados es la catástrofe de Yonkers, dicha catástrofe se hizo mundialmente conocida. Asi que cuando asistimos a un relato narrado en la otra punta del globo, vemos como se hace referencia a lo ocurrido en este suceso. Pero nada más. Los personajes no se repiten de una historia a otra. Lo ocurrido al principio no trasciende a continuación más allá de la anécdota. Esto no es un punto en contra de la novela ni muchisimo menos. El libro se bebe... mientras lo tengas en las manos. Al no haber una trama continuada el libro aumenta o disminuye su interés en función de la premisa de cada historia (me quedo solo con la premisa ya que la narración es muy buena en su totalidad). De modo que cuando dejemos el libro en la estantería no habrá ninguna sensación de adicción que nos obligue a volver a cogerlo. Es decir, el libro no engancha. Se lee muy bien pero no te sumerje como lo hacía Apocalipsis Z.

Aquellos interesados en saber que ocurrió con los astronautas de la Estación Espacial Internacional, o con la tripulación de un submarino, o con un japones ciego encontrarán aqui su libro. Se trata de pequeñas historias que nos cuentan como podrían ser las cosas si algo semejante llegara a ocurrir.

En definitiva un buen libro, pero dista mucho de ser la obra maestra que algunos dicen que es. De lectura muy recomendada.